社会科学古典诗歌的特点（古代诗歌的社会功用）

本篇文章给大家谈谈社会科学古典诗歌的特点，以及古代诗歌的社会功用对应的知识点，希望对各位有所帮助，不要忘了收藏本站喔。

本文目录一览：

• 1、如何品析古诗
• 2、如何赏析古典诗词
• 3、白居易琵琶行并序原文及赏析
• 4、《雨巷》+赏析
• 5、诗经对后世文学有哪些深远的影响?

如何品析古诗

1、分析古诗词的语言可以从多个角度入手。首先，我们可以通过具体的词或字来剖析诗的语言。以“知否，知否，应是绿肥红瘦”为例，“知否”两字不仅点明了暮春时节，还通过反问的语气，传达出一种清新之感。

2、写景抒情诗。写景抒情诗主要描绘的是山水名胜、唯美的自然风光，其写景手法通常采用比喻、拟人、借代、夸张、反衬、对比等。在赏析时，第一步就是要指出其写景的手法；第二步就是简要概况一下诗中呈现出的景象和写景手法的作用。

3、此外，辨析诗歌中的表达技巧也是非常重要的。古诗词中运用了多种艺术技巧，如抒情手法、修辞手法、描写手法等，这些技巧使诗歌更加生动、形象。例如，王维的《山居秋暝》中，“空山新雨后，天气晚来秋”运用了虚实结合的描写手法，使读者仿佛置身于山中，感受到秋天的清新与宁静。

4、诗歌中作者写景，往往从自身的听觉、视觉、嗅觉等角度去写，这就要求我们在赏析时，把诗人所见所闻所感的内容品析到位。比如白居易《夜雪》这首诗，描写对象是雪，诗中句句写雪，可作者依次从自己的感觉、视觉和听觉写来，突出了雪之大。作者的感觉是又一个鉴赏角度。

5、第描述诗句描写的画面，欣赏诗歌意境。如品味《诗经·关雎》的诗句，参照相关链接，简析《关雎》的意境美。（答案略），再如《春望》，请展开想象，描述“白头搔更短，浑欲不胜簪”所展现的画面，并揭示诗句的含义。（参考答案：面对沦陷的山河，一位满头白发的老人因焦虑而不住挠头叹息。

如何赏析古典诗词

1、因此，鉴赏古诗词，必须弄清修辞手法及其所指的具体形象，才能正确理解和把握诗句的深刻内涵。 领悟古诗词的意境。意境是作品达到的艺术境界，是作者思想感情和生活图景的和谐统一。领悟古诗词的意境是鉴赏的最高层级，可使鉴赏者得到美的享受，情感的薰陶，心灵的净化，从而主动自觉地去创造、拓宽古诗词的艺术境界。

2、思乡诗、闺怨诗及羁旅行役诗则重在表现对亲人的思念，或表达妇女的柔情别绪、忧愁伤感。或表现游子异地生活的凄楚辛酸和对家乡亲人的思念之情。

3、看关键语言（标题、结尾诗句、诗眼）古诗中的关键语言，例如标题、结尾诗句和其他一些表明诗眼的词句，往往直接透露出诗 歌主题的信息。看体裁 如果是叙事诗，则可从分析人物形象入手，进而概括诗歌的主题，赏析诗歌语言的凝炼性、形象性。

4、鉴赏古典诗词语言美，主要涉及以下内容：语言特色如清新、朴实（朴素、质朴、平实）、绚丽、明快、含蓄、简洁、典雅等。语言的性格色彩。包括：A. 显与隐（明快与含蓄）；B. 直与婉（直抒胸臆与委婉曲折）；C. 刚与柔（豪放与婉约）；D. 庄与谐（严整与幽默）。语言的语体色彩。

5、从“诗眼”入手。古人写诗讲究炼字、炼句，有“为求一字稳，耐得半宵寒”；有“吟安一个字，捻断数茎须”；有“语不惊人死不休”；有被称为“红杏尚书”宋祁的诗句“红杏枝头春意闹”着一“闹”字，就静中显动，使杏花怒放，春意盎然，鸟语花香的大自然活力跃然纸上。从“意象”入手。

白居易琵琶行并序原文及赏析

1、听琵琶，如白乐天云‘大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。间关莺语花底滑，幽咽泉流水下滩’……自是听琵琶诗。如曰听琴，吾不信也。”这说明，诗人写音乐就要懂音乐，要对不同的乐声具有精微的辨别能力。白居易是一位音乐鉴赏家，特别对琵琶弹奏和对当时流行的琵琶乐曲有丰富的知识。

2、这位琵琶女，早年有着绝美的姿容，精湛的技艺，年长色衰，被人遗弃，在这萧瑟的秋江上独守空船，过着寂寞凄凉的生活；而诗人白居易，早年亦有兼济天下之大志，“十年之间，三登科第， 名入众耳，迹升清贯， 出交贤俊。

3、醉酒不成，悲伤地将别离，离别时江水茫茫，月光倒映在江面上。忽然水上传来琵琶声，主人忘了回去，客人也不出发。寻找声音，问弹琵琶的人是谁，琵琶声停了，想要回答却迟疑不语。靠近船只，邀请她相见，添酒回灯，重新摆起酒席。千呼万唤她才羞答答地走出来，还抱着琵琶，半遮着脸。

《雨巷》+赏析

1、这种语言上的重复复沓，像交织在一起的抒情乐句反复一样，使得诗歌听起来悦耳和谐，也加重了诗的抒情色彩。在浪漫的自由诗和“新月派”的豆腐干诗体盛行的时候，戴望舒的《雨巷》如一股清流，优美动听，开拓了音乐在新诗中表现的新天地。

2、《雨巷》是戴望舒的代表作，展现了一种独特的艺术境界和深沉的情感体验。这首诗通过对雨巷、丁香姑娘等意象的描绘，表现了诗人对人生境遇的无奈与彷徨，同时也透露出一种期待和希望的情感。详细解释：《雨巷》背景及作者简介 戴望舒，中国现代著名诗人，以其独特的诗歌风格和对人生哲理的深刻思考而著称。

3、色彩美：《雨巷》创设了一个富于浓重象征色彩的抒情意境。在这里，诗人把当时的黑暗而沉闷的社会现实暗喻为悠长狭窄而寂寥的“雨巷”。情感美：诗里那撑着油纸伞的诗人，那寂寥悠长的雨巷，那像梦一般地飘过有着丁香一般忧愁地姑娘，并非真实生活本身地具体写照，而是充满象征意味地抒情形象。

4、《雨巷》虽然也有象征派的感觉的不可捉摸，内心状态的飘忽不定，形象的模糊朦胧；但它并不带有某些象征派诗歌的神秘意味，它“叫人看得懂，有真挚的感情做骨架”，有古典派的内容，很少架空的感情，铺张而不虚伪，华美而有法度。

5、《雨巷》是中国诗人戴望舒于1927年创作的一首现代诗。诗中描写了抒情主人公“撑着油纸伞”，独自彷徨在悠长而又寂寥的雨巷。他怀着一种缥缈的希望，希望逢着“一个丁香一样地结着愁怨的姑娘”。然而诗人知道，这美好的理想是很难实现的。

6、结论：戴望舒的《雨巷》是一首深沉而富有象征意义的抒情诗，它以独特的“雨巷”意象揭示了当时社会的阴郁现实与诗人个人的内心世界。以下是对这首诗的深入剖析：在诗中，雨巷象征着一个充满阴郁和绝望的环境，如同诗人所处的那个黑暗的社会现实，没有阳光，缺乏活力。

诗经对后世文学有哪些深远的影响?

《诗经》是中国古代最早的一部诗歌总集，它的内容丰富多样，对后世的文学产生了深远的影响。（1）现实主义精神的奠定 《诗经》中的许多作品来自民间，反映了劳动人民的生活现状，展现了现实主义精神。这种精神影响了后世文学，使文学作品更加注重反映现实生活，揭示社会矛盾。

《诗经》所蕴含的现实主义精神，即“饥者歌其食，劳者歌其事”，为后世进步作家树立了楷模，影响了他们如何书写现实生活。 该精神激励和引导诗人和作家将目光投向国家民族的命运和人民的疾苦，将反映现实作为文学创作的根本出发点和归宿。

《诗经》作为中国古典文学的瑰宝，对后世诗歌创作产生了深远的影响。 其直面现实、关注民生的创作态度，以及运用赋、比、兴的表现技巧，为后世诗人提供了宝贵的艺术借鉴。 汉魏乐府诗歌及历代民歌，在形式和内容上均受到《诗经》的深刻影响，这一点无可置疑。

《诗经》对后世文学的影响深远而广泛，主要体现在以下几个方面：抒情诗传统的奠基：《诗经》是中国古代抒情诗歌的开端，它展示了抒情诗的魅力，并奠定了以抒情诗为主的创作传统。从《诗经》开始，抒情诗成为诗歌的主要形式之一，后世诗人沿着《诗经》所开辟的抒情言志的道路前进。

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